Nếu bạn yêu thích những thứ đẹp đẽ như đồ trang sức, điêu khắc, đèn, tác phẩm nghệ thuật và đồ cổ, không có nơi nào tốt hơn để bạn “sửa chữa” những món đồ nội thất và đồ trang sức tuyệt vời hơn là tại Triển lãm Mùa đông hàng năm tại Park Avenue Armory ở New York - hiện đang kỷ niệm 65 năm thành lập . Sự kiện do Helen Allen đạo diễn.
Helen Allen, Giám đốc điều hành của The Winter Show 
Laura Doyle, Phó Chủ tịch & Giám đốc Bộ sưu tập của Chubb
Chương trình được hỗ trợ bởi Chubb North America Personal Risk Services, đại diện là Fran O'Brien, Phó Chủ tịch bộ phận và Chủ tịch của bữa tiệc đêm khai mạc.
Phòng trò chuyện eTN: Thảo luận với độc giả từ khắp nơi trên thế giới:
Triển lãm năm 2019 có sự góp mặt của 70 chuyên gia hàng đầu thế giới trong lĩnh vực nghệ thuật trang trí và mỹ thuật. Bộ sưu tập các tác phẩm OMG có sẵn để xem và mua kết hợp các tác phẩm đương đại với những tác phẩm được phân loại là đồ cổ.
Các nhà cung cấp đưa ra vô số cơ hội để nâng cao một bộ khách sạn mà ngay cả các nhà điều hành c-suite cũng phải thèm muốn. Đây là cơ hội mua sắm hoàn hảo vì sự kiện hầu như là bằng chứng lừa đảo vì mỗi đối tượng đều được kiểm tra tính xác thực, ngày tháng và điều kiện bởi một ủy ban gồm 150 chuyên gia từ Hoa Kỳ và Châu Âu.
Lucinda C. Ballard, Đồng chủ tịch của The Winter Show
Không chỉ khách của khách sạn sẽ được làm giàu nhờ các đồ vật có sẵn tại Triển lãm, Khu định cư Nhà phía Đông được hưởng lợi từ số tiền gây quỹ trong sự kiện này. East Side House là một tổ chức phi lợi nhuận dựa vào cộng đồng phục vụ Bronx và Norther Manhattan, nơi cư dân có thể tiếp cận với chương trình đào tạo và giáo dục tập trung vào công nghệ. Tất cả doanh thu từ việc tuyển sinh chung của sự kiện và số tiền thu được từ Tiệc Đêm Khai mạc và các sự kiện đặc biệt khác sẽ được dùng làm từ thiện.
Michael Harrison, Obed Macy, Giám đốc Nghiên cứu & Bộ sưu tập của Hiệp hội Lịch sử Nantucket
Triển lãm Collecting Nantucket / Connecting the World là một cơ hội tuyệt vời cho các nhà sử học và nhà sưu tập để xem 125 năm lịch sử do Hiệp hội Lịch sử Nantucket tổ chức. Đảo Nantucket nằm 25 dặm ngoài khơi bờ biển Cape Cod. Trong hơn 150 năm, nó đã đóng vai trò quan trọng như một điểm đến cho kỳ nghỉ hè cũng như một trung tâm săn bắt cá voi.
Những người theo dõi Nantucket có thể tìm nguồn scrimshaw của các thủy thủ, nhật ký từ các bà vợ của thuyền trưởng và những bức tranh lấy cảm hứng từ cuộc săn bắt cá voi và cá odysseys trên khắp thế giới. Từ các thủy thủ bản địa Wampanoag, đến những người định cư người Anh và từ thuyền trưởng đến giám đốc điều hành doanh nghiệp, lựa chọn đa dạng các bức chân dung của các nghệ sĩ như Gilbert Stuart, Eastman Johnson, Elizabeth R. Coffin, Spoilum và James Hathaway là một kinh nghiệm sử học.
Vì đây là lễ kỷ niệm sinh nhật lần thứ 200 của Herman Melville, màn hình trưng bày bao gồm những di vật duy nhất còn sót lại từ thảm kịch năm 1820 của tàu cá voi ESSEX, bị một con cá voi giận dữ phá hủy đã truyền cảm hứng cho nhiều phân đoạn của MOBY-DICK.
Triển lãm được tuyển chọn
Một trong những chiếc đèn yêu thích tuyệt đối của tôi trong cuộc triển lãm là chiếc đèn bàn Kính vạn hoa của Gabriella Crespi (1974). Nếu an ninh đang ngủ hoặc tôi có 60,000 đô la bị xử lý, tôi sẽ mua chiếc đèn này và đặt nó trên bàn của tôi (nơi nó thuộc về).
Crespi sinh năm 1922, theo học kiến trúc tại Politecnico ở Milan, Ý. Bắt đầu từ những năm 1950, công việc của cô đã phản ánh sự cân bằng giữa thiết kế và trừu tượng điêu khắc. Sự nghiệp của bà với tư cách là một nhà thiết kế bắt đầu với các tác phẩm điêu khắc hình mặt trăng bằng thép và đến những năm 1960, bà có mối quan hệ với Maison Dior trong việc sản xuất các phụ kiện gia dụng và bàn ăn. Vào những năm 1970, bà đã sản xuất Kính vạn hoa - kết hợp điêu khắc với thiết kế sáng tạo.
Khách hàng của cô bao gồm Công chúa Monaco, Shah của Iran, Quốc vương Ả Rập Saudi, Audrey Hepburn, Hubert de Givenchy, Gunther Sachs, Gianni Versace, Công chúa Marino xứ Savory, Hoàng hậu Paola của Bỉ và các gia đình Hoàng gia từ Ba Tư và Qatar, cũng như các giám đốc điều hành doanh nghiệp nổi tiếng và các cá nhân có ảnh hưởng trên khắp Châu Âu.
Ở đỉnh cao của sự nghiệp, cô chuyển đến Ấn Độ để sống trong một ngôi làng ở Himalaya. Sau khi ở đó 20 năm, cô trở lại Ý, làm lại một số thiết kế ban đầu của mình và sản xuất các phiên bản giới hạn mới. Crespi qua đời vào năm 2017.
Một chiếc đèn đáng thèm muốn khác được thiết kế bởi Edgar Brandt (1931). Sinh năm 1880, Brandt học tại Ecole Professionnelle de Vierzon. Trong khi sự nghiệp ban đầu của ông tập trung vào nghệ thuật trang trí, ông cũng tham gia vào việc chế tạo vũ khí và công ty của ông đã thiết kế các loại súng cối 60mm, 81mm và 210mm được sử dụng trong và sau Thế chiến II. Ông chuyển sang sản xuất lựu đạn súng trường HEAT và vũ khí mang đầu đạn cho bộ binh chống tăng.
Năm 1902, ông thành lập công ty riêng để sản xuất đồ sắt và vũ khí hạng nhẹ ở Paris. Công ty được quốc hữu hóa vào năm 1936. Ông được chú ý với cầu thang Mollien tại Louvre, một số đài tưởng niệm chiến tranh ở Pháp (tức là, Lăng mộ Chiến sĩ Vô danh, dưới Khải Hoàn Môn ở Paris). Brandt là một trong những thợ sắt được công nhận và đánh giá cao nhất trong thời kỳ Art Deco.
Tôi cũng cảm thấy mạnh mẽ về một chuỗi gỗ chạm khắc Tsonga Nam Phi lớn (từ một cây) và muốn mang nó theo bên mình. Người Tsongas đến từ Trung và Tây Phi bắt đầu từ năm 200 và 500 sau Công nguyên, di cư vào và ra khỏi Nam Phi trong hơn 1000 năm. Định cư đầu tiên trên vùng đồng bằng ven biển của miền Nam Mozambique và định cư ở tỉnh Transvaal và Vịnh St. Lucia ở Nam Phi bắt đầu từ những năm 1300. Nghệ thuật và hàng thủ công của Tsongas là phi thường
Willian Hunt Diederich Aviary Cài đặt thể hiện một đóng góp vô cùng nghệ thuật và sáng tạo cho thiết kế. Diederich sinh ra ở Áo-Hungary năm 1884. Mẹ của ông, Eleanor Hunt, là người Mỹ và là con gái của nghệ sĩ Boston nổi tiếng, William Morris Hunt. Niềm đam mê săn bắn của cha anh đã ảnh hưởng đến sự tận tâm của Diederich khi còn trẻ đối với ngựa và chó, khiến những con vật này trở thành chủ đề trong những bức tranh cắt dán trên giấy mà anh bắt đầu từ lúc 5 tuổi. Động vật trong hình bóng vẫn là một chủ đề thường xuyên trong suốt cuộc đời ông.
Diederich được đào tạo ở Thụy Sĩ trong khu vực xung quanh Hồ Geneva. Năm 15 tuổi, anh và anh trai được gửi đến học tại Học viện Milford ở Boston. Anh đi qua Arizona, New Mexico và Wyoming, nơi anh sống trong trang trại của anh họ mình.
Vì yêu thích nghệ thuật, anh đã đăng ký học tại Học viện Mỹ thuật Pennsylvania và đi khắp châu Âu và châu Phi. Tại Maroc, ông học kỹ thuật gốm sứ. Anh cũng đi du lịch và học tập tại Paris với nhà điêu khắc động vật nổi tiếng Emmanuel Fremiet và ở Paris trở thành bạn của Elie Nadelman, Jules Pascin và Ferdinand Leger.
Năm 1921, Diederich sống tại 50 ½ Phố Barrow ở Làng Greenwich. Tác phẩm của ông có nhu cầu cao và được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Bảo tàng Whitney và Bảo tàng Newark. Ông cũng tạo ra các dấu hiệu bằng sắt và thời tiết cho Sở thú Công viên Trung tâm và làm việc dựa trên tiền hoa hồng từ chương trình WPA cho Vườn thú Bronx, ga xe lửa Forest Hills và một tác phẩm điêu khắc lớn cho Bưu điện Westwood, NJ (1938).
Một bổ sung hoàn hảo cho phòng khách sạn (phục vụ cho các ông trùm Phố Wall), chắc chắn sẽ là than Robert Longo, “Suleiman”. Sinh ra ở Brooklyn, NY năm 1953, và lớn lên ở Long Island, ông say mê các phương tiện truyền thông đại chúng bao gồm phim ảnh, truyền hình, tạp chí và truyện tranh. Sở thích ban đầu của anh tiếp tục ảnh hưởng đến nghệ thuật của anh và anh được biết đến nhiều nhất với những bức vẽ chân thực chi tiết về hình người đang nhảy, cá mập, hổ và súng, được vẽ bằng than, graphite và mực.
Anh ấy học một thời gian ngắn tại Đại học Bắc Texas nhưng bỏ học mà không lấy được bằng. Anh học điêu khắc dưới thời Leonda Finke, người đã khuyến khích anh theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật thị giác. Năm 1972, ông nhận được tài trợ để theo học tại Accademia di Belle Arti ở Florence, Ý. Khi trở lại New York, ông đăng ký học tại Trường Cao đẳng Bang Buffalo và nhận bằng BFA năm 1975.
Khi còn học đại học, anh đã thành lập một phòng trưng bày nghệ thuật tiên phong, Trung tâm Nghệ thuật Essex, ban đầu là một nhà máy sản xuất băng đã được chuyển đổi và được gọi là Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Hallwalls. Khi trở lại NYC, anh ấy tham gia nghệ thuật underground của những năm 1970.
Chuẩn bị sẵn sàng cho máy ảnh
Việc kết hợp một buổi biểu diễn với kích thước và độ dài của Buổi biểu diễn mùa đông sẽ khiến nhiều người ghép câu đố lại với nhau. Khá tuyệt vời khi đi dạo trên các lối đi khi mỗi nhà triển lãm chuẩn bị cho đêm tiệc khai mạc.
Để biết thêm thông tin chi tiết, nhấn vào đây .
© Tiến sĩ Elinor Garely. Bài viết bản quyền này, bao gồm cả ảnh, không được sao chép lại nếu không có sự cho phép bằng văn bản của tác giả.
